Rainer GROSS Double Takes May 6 - June 17, 2023
Galerie Richard presents the fourth solo exhibition in Paris by painter Rainer Gross
Rainer Gross creates vivid abstract paintings in which composition, hue and surface texture are mirrored across side-by-side canvases. The left and right images share nearly identical flowing patches of acidic color or rich earth tones with heavy flakes of cracked impasto, yet there are differences in both the intensity and positioning of elements. These inexact duplications result from the artist's self-devised painting technique. Starting with two canvases of equal size, Gross coats the first canvas with multiple layers of water-based pigment. After applying a thick layer of oil paint to the second canvas, he presses both together face to face and allows them to dry overnight. Gross pulls the dried surfaces apart to reveal similar imprints on each but with unpredictable areas of paint adhesion. He rotates one of the canvases 180 degrees to create a diptych of closely interrelated images, each of which is simultaneously an original and a reflection of the other.
Gross, who is interested in the Fluxus movement and its use of chance, embraces random occurrences in the creation of his Twins series. In addition to the intrinsically unknowable outcome of his contact painting technique, Gross assigns titles for his diptychs by arbitrarily selecting names from the phone book. The paired paintings become a conceptual endeavor as the artist relinquishes full control of his process. In an interview with James Kalm in The Brooklyn Rail, Gross states, “I don’t see them as abstract. They’re real to me. There’s some kind of birthing process that goes into them. I liked the distancing, the organic randomness of nature.”
Rainer Gross was born in Cologne in 1951. He was based in New York City since 1973 before moving to the North Fork of Long Island. In 2012, the Ludwig Museum (Koblenz, Germany) held a four-decade survey of his paintings. In 2017, he participated in the Beijing Biennale representing Germany. Solo exhibits include the Musée Cantonal des Beaux-Arts (Lausanne, Switzerland) 1984, Krannert Art Museum/Kinkead Pavilion (Champaign, Illinois) 1998, Kunsthalle Emden (Emden, Germany)1989. Galerie Krief, Paris 1983 FIAC and 1985. Gross‘ paintings are housed in public and private collections, including the AT&T Corporate Art Collection, the Cohen Family Collection, the Hirschhorn Collection (Washington), the UBS Union Bank of Switzerland, Museum Pfalzgalerie (Kaiserslautern, Germany), Stadtmuseum (Cologne, Germany) the Lowe Art Museum, among others. His work has been reviewed by the New York Times, Art in America, ArtNews, Arts Magazine, The Brooklyn Rail, The Boston Globe, Atlanta Journal-Constitution, Frankfurter Allgemeine and Kunstforum in Germany and many others.
Rainer GROSS Double Takes May 6 - June 17, 2023
Jean-Luc et Takako Richard présentent la quatrième exposition personnelle du peintre Rainer Gross à Paris du 6 mai au 17 juin 2023 intitulée Double Takes.
Rainer Gross crée de vives peintures abstraites dans lesquelles la composition, la teinte et la texture de la surface se reflètent sur des toiles côte à côte. Les images de gauche et de droite ont en commun des tâches fluides presque identiques de couleurs acides ou de riches tons de terre avec de lourds flocons de pâte craquelée, mais il y a des différences à la fois dans l’intensité et dans la position des éléments. Ces duplications inexactes sont le résultat de la technique de peinture que l’artiste a élaborée. En commençant par deux toiles de taille égale, Gross recouvre la première toile de plusieurs couches de pigments à base d'eau. Après avoir appliqué une épaisse couche de peinture à l'huile sur la deuxième toile, il presse les deux toiles face à face et les laisse sécher pendant la nuit. Gross sépare les surfaces séchées pour révéler des empreintes similaires sur chacune d'elles, mais avec des zones imprévisibles d'adhérence de la peinture. Il fait pivoter l'une des toiles de 180 degrés pour créer un diptyque d'images étroitement liées, dont chacune est à la fois un original et un reflet de l'autre.
Gross, qui s'intéresse au mouvement Fluxus et à son utilisation du hasard, adopte les occurrences aléatoires dans la création de sa série Twins. Outre le résultat intrinsèquement inconnaissable de sa technique de peinture par contact, Gross attribue des titres à ses diptyques en sélectionnant arbitrairement des noms dans l'annuaire téléphonique. Les peintures jumelées deviennent un effort conceptuel, l'artiste abandonnant le contrôle total de son processus. Dans un entretien avec James Kalm dans The Brooklyn Rail, Gross déclare : "Je ne les considère pas comme abstraites. Elles sont réelles pour moi. Il y a une sorte de processus de naissance qui s'y déroule. J'ai aimé la distanciation, le hasard organique de la nature".
Rainer Gross est né à Cologne en 1951. Il était basé à New York depuis 1973 avant de s'installer à North Fork, sur l'île de Long Island. En 2012, le Ludwig Museum (Coblence, Allemagne) a organisé une exposition de ses peintures sur quatre décennies. En 2017, il a participé à la Biennale de Pékin en tant que représentant de l'Allemagne. Il a notamment exposé en solo au Musée Cantonal des Beaux-Arts (Lausanne, Suisse) en 1984, au Krannert Art Museum/Kinkead Pavilion (Champaign, Illinois) en 1998 et à la Kunsthalle Emden (Emden, Allemagne) en 1989. Galerie Krief, Paris 1983 FIAC et 1985. Les peintures de Gross font partie de collections publiques et privées, notamment la AT&T Corporate Art Collection, la Cohen Family Collection, la Hirschhorn Collection (Washington), l'UBS Union Bank of Switzerland, le Museum Pfalzgalerie (Kaiserslautern, Allemagne), le Stadtmuseum (Cologne, Allemagne) et le Lowe Art Museum, entre autres. Son travail a été commenté par le New York Times, Art in America, ArtNews, Arts Magazine, The Brooklyn Rail, The Boston Globe, Atlanta Journal-Constitution, Frankfurter Allgemeine et Kunstforum en Allemagne et bien d'autres.